Stylesêwazên Kolonyayê

Pin
Send
Share
Send

Li ser modên estetîk ên ku di serdema kolonyalîzmê de serdest in û bandora wan li ser avahiyên kolonyalîzmê bêtir fêr bibin.

Li welatê me, du çandên ku di Koloniyê de bûn yek xwediyê wateyek olî ya kûr bûn ku tê de rêûresm, efsane û baweriyên kevn tevlihev bûn ku bûn sedema ramanek nû. Welatî hîn jî ji surprîza ku ji ber êrişa bêedebî hatibû, xelas nebûbû, dema ku ew di avakirina perestgeh û avahiyan de zehf dixebitî.

Damezrandina niştecihbûnê bi gelemperî du avahiyên bingehîn dişopîne: yek tevnek teşxelek bû - rengek ku di sedsala hivdehem de nivîskar Bernardo de Balbuena, di xebata xweya Mezin a Meksîkî de, dê bi ya dirêjahiya şetrencê re bide ber hev - kîjan Her çend karanîna wê li bajarên Ewropî yên wê demê hevpar bû, ew çareseriyek ji hêla sadebûna xwe ve ji hêla gelek gelan ve hate pejirandin, her çend divê neyê jibîrkirin ku belavkirina bajarên xwecihî bêtir ji ber veavakirina cîhkî ya ku bi dîtiniya wan ve girêdayî ye bû. kozmolojiya cîhan û gerdûnê.

Sazûmana din ew avahiyên ku diviyabû li gorî taybetmendiyên erdnîgarî yên erdan biguncan bûn; di rewşên wiha de nexşeyên topografîk li pey nexşeyê hat, kuçe û meydanan li derdora xwe adapte kir. Taybetmendiyên bajarî yên kesayetiyek kanzayî ya ku pir nêzikî kanzayên mîneral û rehên li hev hatî rêzkirî carinan bi bajarên kevnare Spanî yên bi eslê xwe Moorîş re bûne yek.

Di berbanga demên kolonyalîzmê de, gelek perestgeh û wargehên ku ji hêla fermanên mendicant ve hatin Spanyaya Nû (Franciscans, Dominicans û Augustinians) hatine çêkirin, bi formên berbiçav ên ku dişibiyan kelehan ve hatine çêkirin. Pir bingehên ku ji hêla van avakaran ve hatine rêxistin, bi awayê ku li jor hatî vegotin hatine rêkûpêk kirin û kolanên sereke ber bi perestgehê ve hatine rêve kirin, ku aliyên wê yên xemilandinê di astek estetîkî de bersiva modên hunerî yên wê demê didin. Li vir çend ji wan hene.

Gotikî: Ew di dawiya sedsala 12-an de li Fransayê hate afirandin û heya sedsala 15-an dom kir. Taybetmendiya wêya sereke karanîna kevanê tûj, pencereyên gulane û şibakên boyaxkirî wekî hêmanên ronahiyê û her weha kemerên ramandar ên ji bo veguhastina bar û barên ji qewareyan e. Ev hemî di heman demê de rolek xemilandî dilîze, ji ber ku ev şêwazek hişk e. Cihên mîmarî yên wê bi xêzika vertical ku stûn û ribên wê verast dikin, têne nas kirin, ku gava di mifteya navendî de li hevûdu têne veguheztin nav qewareyan. Ew di sedsala 16-an de li Meksîko hate nas kirin. Li welatê me mînaka Gotîka safî tune.

Plateresque: Ev şêwaza xwerû -hevsera lihevanîn ahengên ku li Spanyayê ji hêla hunermendên Elman, Italiantalî û Ereb ve hatine destnîşan kirin-, li Spanyayê di dawiya sedsala 15-an de derket holê û di nîvê yekem ê sedsala 16-an de pêş ket. Bi tevahî wê behsa hemî wan xebatên avahî, mobîlya û hunerên piçûk ên ku ji hêla zîvker ve hatine fikirîn û pêkanîn kir. Li Plateresque, hêmanên şêwazên Gotîk, Ronesans Italiantalî û Moorish li hevûdu hatin. Serlêdana wê ya li Spainspanya Nû bi taybetî bi şîrovekirina esnafên xwemalî, yên ku bi tevlêkirina sembolên pêş-Hîspanî pêşkêşî wê kirin, dewlemendtir bû. Bi gelemperî, ew bi karanîna dekorasyonek berbiçav a ku li ser bingeha rêberên nebatî, garland û groteskan di çarçova derî û pencereyê de, û her weha di stûn û pîlastan de tête diyar kirin. Di heman demê de medaliyonên ku temsîla bostên mirovî hene û stûnên hatine balestandin hene; hin pencereyên koroyê geminate ne û carinan jî pencereyên mezin ên gulakê li ser rûpêşan bi awayê perestgehên Gotî yên bajarên Ewropî hatine bikar anîn.

Barok: Ew wekî peresendinek gav bi gav a şêwaza Ronesansê derket pêş û heyama domdariya wê nêzîkê salên pêşîn ên sedsala XVII-an heya ya dawîn a hîjdehemîn pêk tê, her çend digel qonaxên xweyên pêşveçûna sîstematîkî di lêgerîna forman û xetên xemilandî yên nû de. Styleêwaz her weha gihîşt xebatên nîgar û peykeran ên ku di demê de hatine çêkirin.

Barokek şiyar an veguhêz: Dirêjahiyek wê bi kêmûzêde hebû, dibe ku ji 1580 heya 1630. Ew bi karanîna xemilandina nebatî di spandêlên derî û kevanan de, stûnên ku li sê beşan hatine xemilandin bi têlên ku bi rengek vertîk, asoyî an bi rengek freng hatine Qornizên zigzag û derketî yên bi qalib û bêhnok.

Baroka Solomonic: Dirêjahiya vê qonaxa serdema Barok di navbera 1630 û 1730 de ye. Danasîna wê li Ewrûpa ji ber avakarê Berntalî Bernini bû, yê ku stûnek ku Ereban li cîhek ku perestgeha Silêman tê de bû dît kopî kir. . Styleêwazê karanîna van stûnên helîkatîf bi dekorasyona giştî ya eniyên perestgeh û avahiyan ve girêdide, aliyên moda berê vedigire û bi hin motîfên xwe dewlemend dike.

Oêwaza barok an şêwaza churrigueresque: Ew di navbera salên 1736 û 1775-an de hema hema wekî formek xemilandî hate bikar anîn. Ew ji nûve şîrovekirina ku ji hêla avahîsazên Ewropî ve hatî çêkirin, ji stûnên Grek ên ku ji binyadên pîramîdal ên berevajî pêk dihatin, bi bostan an efsaneyên xwedawendan hatine tac kirin, pêş ket. Ew li Spanyayê ji hêla avahîsaz José Benito de Churriguera ve tê destnîşan kirin - ji ber vê yekê navê wî -, ew li Meksîko heyama xweya herî mezin bû. Jerónimo de Balbás bû yê ku wî welatî nasand. Her çend hate gotin ku şêwaz mîrasek ji Plateresque girt, lê tama wî ya taybetî ji bo xemilandina xemilandî ew ber bi afirînên herî tije garland, vase, rosettes û ferîşteyên ku rûyên tevahî vegirtî ve bir.

Ultrabaroque: Ew pêvekek bêsînor a aliyên xemilandî yên churrigueresque ye, ku veguherîn û deformasyonên hêmanên mîmarî yên klasîk, barok û churrigueresque diafirîne û di encamê de hêmanên xemilandî yên tewra ku rêjeyan mezin dikin. Styleêwazê di modelkirina stuko û qalik dar de kamiliyek mezin a teknîkî bi dest xist.

Neoklasîk: Ew pêla duyemîn a sedsala 18-an e ku bi mebesta ji nû ve vegerandina normên xemilandî yên şêwazên kevnar ên klasîk ên Yewnanîstan û Romayê, ew şêwaza şêwazî ye. Girîngiya Akademiya li Meksîko di dema sedsala 18-an de ji bo pejirandina neoklasîk, ji bilî pêşkeftina aborî ya ku Spanya Nû tê re derbas dibû, xwedî bandorek mezin bû.

Pin
Send
Share
Send