Berî dahênana wênekêşiyê, mirovên ku dixwestin wêneyek xuyangiya fizîkî û rewşa civakî ya xwe biparêzin neçar dimînin ku serî li nîgarkêşan bidin, yên ku teknîkên cûrbecûr bikar tînin da ku portreyên daxwazkirî çêbikin.
Ji bo kiriyarek ku bikaribe debara wan bike. Lêbelê, ne hemî xerîdarên potansiyel çavkaniyên bes hene ku xwe bigihînin û portreya xwe biparêzin, di salên destpêkê yên wênekêşiyê de jî, portreyên di daguerreotype de ji piraniya niştecihê re negihiştin, heya ku pêşveçûnên teknolojî di wênekêşiyê de Sedsala 19-an mumkun bû ku meriv negatîfek li ser lewheyek cam bistîne. Ev teknîk, ku bi navê kolodiyona şil tê zanîn, pêvajoya ku di sala 1851-an de ji hêla Frederick Scott Archer ve hatî bidest xistin, bi saya wê wêneyên albumen bi rengek zûtir û bêsînor li ser kaxezê sepiya tonedî têne hilberandin. Vê yekê bû sedem ku di lêçûnên dîmenên wênegirî de berbiçav kêm bibe.
Kolodiyona şil, ji hesasiyetek mezintir, hişt ku dema vebûnê kêm bike; Ew navê xwe deyndarê pêvajoya eşkerebûnê ye ku bi emulsiyona şil hate meşandin; Albumîn ji şilkirina pelê kaxezê zirav bi têkelê spî hêk û klorîd natriyûm pêk dihat, dema ku zuwa kirin çareseriyek nîtratê zîv lê hate zêdekirin, ku destûr hate dayin jî zuwa bibe, her çend di tariyê de be jî, ew yekser li ser hate danîn. ser lewheya kolodiyona şil û dûv re jî li ber ronahiya rojê; Ji bo rastkirina wêneyê, çareseriyek tiyosulfata sodyûm û avê, ku hate şûştin û hişk kirin, hate zêdekirin. Gava ku ev prosedur xilas bû, albumîn di nav çareseriyek klorîdê zêrîn de hate avêtin da ku tonên xwestî bi dest bixe û wêneyê li ser rûyê wê dirêjtir sax bike.
Ji ber pêşveçûnên ku van teknîkên fotografê bi xwe re anîn, li Fransa, wênekêş André Adolphe Disderi (1819-1890), di 1854-an de patent kir riya çêkirina 10 wêneyan ji yek neyînî, ev bû sedem ku bihayê her çapê bi% 90 kêm kirin. Pêvajo ji adaptasyona kamerayan bi vî rengî pêk dihat ku ew dikarin 8 heya 9 wêneyan li ser lewheyek 21,6 cm bilind û 16,5 cm bigirin. fireh bi destxistina portreyên bi qasî 7 cm bilind û 5 cm fireh. Dûv re, wêne li ser qartonek hişk a bi pîvana 10 cm bi 6 cm hatin zeliqandin. Encama vê teknîkê di nav gel de wekî "Serdanên Serdanan" dihat zanîn, navê ku ji Frensî, carte de visite, an qerta karsaziyê, gotar di karanîna populer de, hem li Amerîka û Ewropa. Di heman demê de formatek mezintir jî hebû, ku wekî Kartê Bûdoîr tê zanîn, ku mezinahiya wê ya texmînî 15 cm dirêj û 10 cm fireh bû; lêbelê, karanîna wê ne ew qas populer bû.
Wekî pîvanek bazirganî, Disderi, di Gulana 1859-an de, portreyek Napoleon III, ku wî wekî qertek karsaziyê hilberand û pir xweş hat pêşwazî kirin, ji ber ku di çend rojan de bi hezaran nusx firot. Pir zû ew wênekêşê Englishngilîzî John Jabex Edwin Mayall teqlîd kir ku, di 1860 de, li Qesra Buckingham dikaribû Queen Queen û Prince Albert wêne bikira. Serkeftin mîna ya hevkarê wî yê Fransî bû, ji ber ku wî karibû Kartên Karsaziyê jî bi mîqdarên mezin bifroşe. Salek şûnda, gava mîr mir, portre bûn tiştên pir hêja. Li gel Karta Karsaziyê, ji bo parastina wêneyan albûm di gelek materyalan de hatin çêkirin. Van albûman, wekî portreyên xizm û hevalên wan û her weha mirovên navdar û endamên qraliyetê, ji yek ji hêjatirîn malikên malbatekê hate hesibandin. Ew li cihên herî stratejîk û berbiçav ên xanî hatin bicîh kirin.
Bikaranîna Qertên Karsaziyê li Meksîkayê jî populer bû; lêbelê, ew piçekî paştir, ber bi dawiya sedsala 19-an û destpêka 20-an de bû. Van portreyên wênekêşiyê di nav hemî sektorên civakê de pir daxwaz bûn, ji bo ku wê veşêre, gelek studyoyên wênekêşiyê li bajarên herî girîng ên welêt hatin saz kirin, cihên ku dê zû bibin malperên ku divê-bibînin, nemaze ji bo kesên ku dixwazin wêneya xwe biparêzin. di albumîn de tête hilberandin.
Wênekêşan ji bo besteyên xweyên fotografî hemî materyalên gengaz bikar anîn, bi komekên mîna şanoyên ku li pêşberî karakterê wênegirî, seraya û dîmenên welêt, û hwd. Di heman demê de wan bê stendin perdeyên mezin û xemlên zêde, stûn, bostan û eywanên ku di plaster de hatine model kirin, û her weha mobîlyayên demê jî bikar anîn.
Wênekêşan hejmarek Kartên Karsaziyê yên ku wan berê daxwaz kiribû, dan xerîdarên xwe. Kaxeza albumenê, ango wêne, li ser qartonên ku daneyên stûdyoya fotografê wekî nasname tê de hebû, hate neqandin, ji ber vê yekê, nav û navnîşana sazgehê dê her û her bi mijara ku hatî xuyang kirin re be. Bi gelemperî, wênegirtî pişta Karta Karsaziyê bikar tîne ku ji peywirdarên xwe re peyamên cûrbecûr binivîse, ji ber ku ew xizmet dikin, nemaze wekî diyariyek, an ji xizmên herî nêz re, ji hevalan re û hevjînan re, an jî ji hevalan re.
Qertên Karsaziyê xizmetê dikin ku nêzîkê şêwaza demê bibin, bi saya wan em bi cilûbergê mêr, jin û zarokan, helwestên ku ew pejirandin, mobîlya, helwestên ku di rûyên kesayetên wêne kişandî de hwd. Ew şahidiya serdemek guherînên domdar ên zanist û teknolojiyê ne. Wênekêşên wê demê di karê xwe de pir şehreza bûn, wan ew bi baldariyek mezin û xweşikî pêk anîn heya ku ew encama xwestî bi dest xistin, nemaze ji bo ku pejirandina dawîn a xerîdarên xwe pêk bînin dema ku ew li Kertên Karsaziya xwe hatin xuyang kirin, her wekî ku ew hêvî dikirin.
Li Mexico City, studyoyên herî girîng ên wênekêşiyê yên birayên Valleto bûn, li 1-an. Calle de San Francisco No. 14, aniha Madero Avenue, studyoya wî, ya bi navê Foto Valleto y Cía, yek ji wanên herî rengîn û populer ê dema xwe bû. Ji ber ku hesabên demê dipejirînin, li her qatên damezrandina wî, ku li avahiyek xwediyê wî ye, ji xerîdaran re seyrên mezin hatin pêşkêş kirin.
Pargîdaniya fotografê ya Cruces y Campa, li ser Calle del Empedradillo No 4 û ya ku paşê navê xwe guherand Photo Artística Cruces y Campa, û navnîşana wê li Calle de Vergara No. 1, yek ji sazgehên herî berbiçav ên paşîn bû sedsala paşîn, ew ji hêla civaka Mîrza Antíoco Cruces û Luis Campa ve hate damezrandin. Portreyên wî bi hişkayiya di pêkhatina wêneyê de, bi tekeziyek mezintir li ser rûyan, bi bandora tarîbûna jîngehê, bi tenê karakterên hatine xuyang kirin, têne diyar kirin. Di hin Qertên Karsaziyê de, wênekêşan kirrûbirên xwe li ciyên nerazî danîn, ji hêla mobîlya herî girîng ve hatine dorpêç kirin, da ku bêtir girîngî bidin helwest û kincên kes.
Damezrandina Montes de Oca y Compañía di heman demê de yek ji navdartirîn li Mexico City bû, ew li ser Cadeya 4mîn bû. ya Plateros No.6, ew ji hêla kesên ku bala wan dikişîne portreyek dirêjahî, bi dekorasyonek sade, hema hema her gav ji hêla perdeyên mezin ve li yek dawiya û paşgehek bêalî ve hatî çêkirin, beşdar bû. Ger xerîdar tercîh bikira, ew dikaribû li ber komek dîmenên bajarok an gundewar pozê bide. Di van wêneyan de, bandora romantîzmê diyar e.
Studyoyên girîng ên wênekêşiyê li bajarên parêzgehên sereke jî hatine saz kirin, ya herî navdar ya Octaviano de la Mora ye, ku li Portal de Matamoros No.9, li Guadalajara ye. Vî wênekêş di heman demê de cûrbecûr derdorên sûnî wekî paşnav bikar anîne, her çend digel modêlê ku hêmanên di wêneyên wî de têne bikar anîn jî divê ji nêz ve bi çêj û tercîhên xerîdarên wî re têkildar bin. Ji bo ku bigihîje bandora ku tê xwestin, ew xwedan berhevokek mezin a mobîlya, amûrên muzîkê, demjimêr, nebat, peyker, balkon û hwd. Styleêwazê wî bi hevsengiya ku di navbera poz û laşê rehet ê karakterên wî de pêk dihat hate xuyang kirin. Wêneyên wî ji neoclasicism, ku li stûnan perçeyek jêneveqetandî yên wî ne, hatine îlham kirin.
Em nekarin li San Luis Potosí behsa wênekêşên navdar ên studyoyê yên wekî Pedro González; li Puebla, studyoyên Joaquín Martínez li Estanco de Hombres No. 15, an Lorenzo Becerril li Calle Mesones No. 3. Ev tenê çend wênegirên herî girîng ên wê demê ne, ku xebata wan di nav gelekan de tê dîtin Kartên karsaziyê ku îro tiştên berhevkar in û ku me nêzîkê wextekî dîroka me ya ku êdî winda bûye dike.
